Nybörjaranda

 

Att göra avbrott från sång innebär att släppa och sedan ta upp tråden. Både nybörjare och erfarna sångare står vid samma punkt - den där vägen börjar.

Att börja om skiljer sig inte från att börja. Nybörjaranda innebär att ha en ivrig och nyfiken inställning till sång, i avsaknad av förutfattade meningar. Inställningen är avgörande, oavsett skicklighet eller erfarenhet. ”Nybörjaren ser många möjligheter, men experten ser få”, skrev Shunryu Suzuki i Zen Mind, Beginner’s Mind.

Avbrott är viktiga. Under ett uppehåll kan det undermedvetna rensa ur överflödigt stoff och låta det som är oumbärligt sippra ned i märgen.

Att börja eller börja om kan man göra var som helst och nästan hur som helst. Men du ska få en beprövad strategi för börjandet.

Hitta först ett ostört rum. Sedan:

  1. Sätt en timer på 1 - 10 minuter.
  2. Bestäm dig snabbt för en av följande uppgifter. Tänk inte:
    - sjung en valfri ton
    - sjung en refräng ur en låt
    - sjung en låt
    - sjung spontant vad som helst
    - utför 2 sångövningar
    - improvisera a cappella
    - improvisera över ett ackord
  3. Räkna ljudligt ned från 5 och börja. 5, 4, 3, 2, 1.
    Starta timern.
  4. Sluta sjunga när timern ringer.

Gratulerar! Känner du dig som ny? Perfekt.

Kanske vill du rentav fortsätta. Du kan sluta eller ta vid igen – i båda fallen kan du vara nöjd med dagsverket. Det är inte sångpassets längd som räknas, utan att avsikten är ren och uppmärksamheten ogrumlad.

Välkommen till fortsatta studier i sång! Under alla omständigheter är du på väg framåt.

x Camilla

 

 

Kärlek och galenskap

 

I The Frustrated Songwriter’s Handbook skriver Nicholas Dobson om en besatthet. Han hade börjat skriva låtar om precis allt: hundar, staket, moln, kaffemuggar, idétorka och promenader utifrån texter på tändstickspaket, filmrepliker och slumpmässiga rader ur böcker.

Göteborgskoloristerna var en grupp konstnärer som dyrkade färg. De fick aldrig nog och hävdade att de älskade färg så mycket att de ville äta den.

För att möta en deadline stängde Grimes in sig i tre veckor och struntade i att sova och äta för att färdigställa skivan Visions. ”Det var lika delar fröjd och tortyr”, sa hon efteråt.

Galenskap är absolut nödvändig, för galenskap är kärlek.

Odla vild entusiasm. All sång är ohyggligt intressant. Låt dig bländas av rösten, förlora dig i sång och låt den bli en frossa, en feber.

De dagar du råkat tröttna på dig själv är det trevligt om andra talar om hur mycket din röst betyder.

När jag undervisar sångare i master class ber jag publiken skriva vitsord. Master class är individuell coaching inför en grupp andra sångare. Publiken får lyssna efter vad som berör dem – vadhelst sångaren gör som bränner till och blir intressant.

Dessa reaktioner och komplimanger ger minnen för livet. Sångaren tar med sig lapparna hem.

”Jag hade tårar i ögonen när du sjöng!! (hela tiden)”

Så kan det stå… det är rart.

Spara den finaste feedback du får. Ibland glömmer vi hur aktningsvärda vi är.

Tur då att lapparna minns, och kan vittna om det.

xx Camilla

 

 

Uppmärksamhet

 

Det finns en låt som heter ”Comfortably Numb” med Pink Floyd. Titeln antyder att det är rätt mysigt att vara omedveten om saker.

Utmaningen med sångträning är inte att utföra övningarna. Det svåra är att bli medveten om kroppens förnimmelser. Det börjar krypa i skinnet på många.
”Hu. Får jag gå och fika nu?”
Nej.
Varför?
Därför att kroppen vet något som du inte vet.

Sångteknik går ut på att skala bort oönskade spänningar, så att rösten kan arbeta obehindrat. De kan vara så alldagliga att vi inte ens känner dem. Först när de släpper, märks en skillnad. Nu låter ordet ”spänningar” ganska dramatiskt – vi kan kalla dem opassande vanor, eller överdriven aktivitet. Ett sångtekniskt problem består sällan av en isolerad punkt. När man satt fingret på det, upptäcks ofta ett helt nätverk av vanor.

Det är mysigt att gå till en sånglärare. Du frågar mig (sångläraren) saker, och jag förklarar. Det känns upplysande.
Problemet är att du inte tror mig. Trots att du blev glad. Varför?
Du har inte upplevt min beskrivning i din egen kropp.

Jag ger dig en teoretisk förklaring. Ditt rationella sinne tror på den - men det rationella sinnet är en mycket liten del av dig. Till största delen tror du mig inte. För att du ska känna dig säker på att saker förhåller sig på det ena eller andra sättet, måste du själv uppleva dem som sanna.

Alltså: sjung i praktiken. Och var uppmärksam medan du gör det. Uppmärksamheten är det mest kraftfulla verktyg vi äger. Det är som solljus och tränger in överallt.

Kroppsgehör går ut på att lyssna efter förnimmelser i kroppen. För att bli förtrogen med din röst, för att förstå och bemästra den, måste du lysa upp varje mörk vrå. Kartlägg och utforska territoriet. Kroppen är territoriet. Rikta uppmärksamheten mot den, så blir rösten i allt större utsträckning en förlängning av dig.

Bevisa eller motbevisa det jag berättar om sångteknik i praktiken. Att inte göra det kan leda till osjälvständighet och tvivel.

Den som jobbar med kroppsgehör hittar rötterna till sångtekniska problem. En introduktion:
Andas lugnt. Slå av det logiska tänkandet.
Flytta uppmärksamheten till buken. Lägg märke till de små rörelser som andningen skapar, utan att påverka eller ändra något. Flytta nu uppmärksamheten till svalget. Sjung en ton. Lägg märke till förnimmelserna i svalget, utan att påverka eller ändra något.

Håll fokus. 2 minuter är bättre än 10. Vad du sjunger är inte viktigt, utan hur. Tänk kvalitet över kvantitet. Upptäck allt du kan om de fysiska förnimmelserna och hur de beter sig.

Känn efter. Lita på att kroppen ser saker som du inte ser. Upplev sanningarna som du hittar.

xx Camilla

 

 

 

Vänta inte (för länge)

 

Vänta inte tills månen står i Saturnus eller något annat innan du bokar en sånglektion.

Vi tror att vi måste ha rätt känsla i kroppen innan vi gör något. Det får inte kännas typ konstigt eller läskigt.

Sitter du någonsin på flyget och håller i stolen, och tänker att det hjälper till? Kanske kraschar planet lite mindre om du håller hårt. Ditt magiska tänkande hjälper motorn att snurra. Eller?

Motorn snurrar utan din hjälp. Sånglektionen kommer att gynna dig, oavsett hur det känns.

Du tänker att du ska ta en lektion, men det har inte hänt än. Kanske känns det som en spännande idé. Tanken är lockande, utsökt, som en pralin du inte vill göra slut på.

Här är mitt råd:

Sabba den. Förstör din goda idé. Omsätt den i praktiken med avsikt att mista den för alltid.

Generellt så är mitt råd att drömma om sönderslagna idéer. Dröm om underbart nedsmutsade idéer. Låt dem flyga i blåsten, slingra sig och störta utlevda till marken. Ta en risk. Använd dina idéer.

Testa deras slagtålighet och genomslagskraft. Spela ut dina kort. Gör det bara.

Vill du sjunga? Sjung.

Agent Cooper i TV-serien Twin Peaks var en vis man. Han sa såhär:
”Every day, once a day, give yourself a present. Don't plan it. Don't wait for it. Just let it happen.”

Du har tänkt:
Jag ska ta en sånglektion. Någon gång. Jag tror att jag gillar min röst. Jag gillar den faktiskt.

Eller så du har tänkt:
Jag är artist och borde jobba mer med rösten. Jag undrar saker. Tror jag ska ta en sånglektion.

Någon gång. När?

Nästa år.

Nej!

Du vill sjunga nu. Sjung nu.

Så fort du tar en sånglektion har du börjat söka svar.

Det utlöser ett litet fyrverkeri av inspiration och möjligheter. Bara sådär.

Vänta inte.

Vänta åtminstone inte för länge.

xx Camilla

 

 

 

Att sjunga är att tänka

 

Vad är det att tänka?

Du kan antingen tänka ord, långa haranger. Du kan låta sinnet rastlöst skutta omkring från det ena till det andra. Eller så kan du fästa uppmärksamheten på verkligheten.

Ett sätt är att stirra på en punkt på golvet och inte röra dig. Det kallas meditation. Vanligtvis fokuserar du på andningen.

Ett annat sätt är att ge dig ut och springa, upprepa en yogaserie eller plantera lavendel och backtimjan.

Att sjunga tillhör samma kategori. Du tänker när du sjunger. Att sjunga är en upplevelse av din kropp, och kroppen är världen. Det är inte säkert att du existerar, men du verkar ha en kropp och nu tänker den, helt ordlöst.

Fotsulorna som spjärnar mot marken, stadgan i ryggraden, de små fina vibrationerna i svalget och förnimmelsen av tonens form strax under gommen tar dig till nuet.

Istället för att limma fast oss vid hur det låter ska vi observera hur det känns. Varför är det bra?

1. Känns det rätt, så är det rätt.

2. Åsikterna i bakhuvudet om hur det "ska" låta är bara distraktion, knaster, hinder i vägen. Låt dig inte luras.

Sången tar oss rakt in i verkligheten som den är. Vi blir ett med det vi gör. Det är ett sätt att tänka som vi kan kalla ren närvaro. Inte sällan leder det till opåkallade insikter, t ex anledningen till ditt konstiga humör i förrgår, längtan efter att stjäla David Bowies vibrato eller en stark känsla av ömhet och beundran inför allt du har kvar att säga.

Sång är inget trivialt eller ytligt. Det är reflektion.

Det är som syre.

xx Camilla

 

 

 

Motstånd

 

Det dyker gärna upp ett troll i samband med sångträning. Så här kan det gå till:

Du ställer dig på golvet. Du sjunger en ton. Den duger inte.

Det förvånar dig storligen eftersom du bara tänkt göra en enkel sak: sjunga.

Du sneglar mot hörnet av rummet där trollet står, halvt dolt i skuggor.

Trollet säger: ”Det där var en dålig ton.”

Jag vill bara att du ska veta att trollet har fel.

Vad du än sjunger så duger det. Jag lovar. Tonen du sjöng var en riktig ton. Den räknas.

Varsågod och njut av din röst. Gör det. Tonerna kan bli hur som helst. Allt är bra. Du vet att det är så. Varje ton är på riktigt. Kritisera inte vad du hör. Bli fascinerad. Bli fruktansvärt fascinerad – det här med sång är så oerhört meningsfullt att det bör skaka dig i grunden. Erkänn det och lyssna på tonen igen. Den är ett ljus i mörkret och du vet det.

Författaren Steven Pressfield har myntat begreppet Motstånd. Jag tror du kan gissa vad det går ut på.

Motståndet sätter in när du är på väg att göra något viktigt. Som att sångträna. ”Vänta – ska bara diska först.” Motstånd.

Vad gör man när motståndet uppstår? Vad gör man när det står ett troll i hörnet?

Avväpnar det.

Om trollet vill övertala dig att sluta sjunga, så bör du antagligen sjunga lite till. Bara för att jävlas.

Tänk om du skulle ta och misslyckas med tonen istället för att sjunga den perfekt.

Hur vore det?

Bestäm dig för att misslyckas med toner en hel timme i sträck. Tänk vad många toner du hinner sjunga!

Ofta tänker vi att vi inte har tid att öva. Vad vi menar är att vi inte har tid att känna oss misslyckade. Alla kan hitta fem ostörda minuter. Men alla kan inte uppbåda styrkan att stå ut med fem minuters intern kritik.

Låt oss slå dövörat till kritiken.

Fem minuters lugn får du då. Alla toner är redan perfekta. Du behöver inte göra något för att de ska vara det.

Du kan inte göra fel. Jag lovar.

Sjung!

xx Camilla

 

 

 

Sångövningen som sopar mattan med allt

 

Det här är något jag berättar för alla sångare jag träffar, för det är så effektivt och borde inte hållas hemligt.

Ett rum, en ton och en vokal är allt som krävs för att träna rösten…

Låt mig förklara.

När du sångtränar är det precis som när du går till gymmet och lyfter en vikt. Du lyfter vikten kanske 20 gånger. Sedan vilar du, eller byter övning.

I röstgymmet repeterar vi samma ton 20 gånger. Varför? Jo, så rösten lär sig sjunga tonen likadant varje gång men med bättre teknik än innan. Vi gör en mikroförbättring. På så sätt blir rösten starkare.

Såhär:

Ställ dig upp. Fokusera blicken. Välj en vokal.

Vilken? Välj ”EH” som i ordet ”stay”, jag gillar den. Har du en annan favorit? Det går också bra.

Välj en bekväm ton. Den ska kännas superenkel att sjunga på. Tänk mitten av rösten.

Lyssna. Vilken volym har du – svag, medium, stark? Behåll den volymen.

Låter tonen klar och fri? Om inte, sätt en hand på magen. Se till att naveln sugs in mot ryggen när du sjunger. Om naveln bara rör sig en centimeter, dra in den en decimeter istället.

Bättre en kort ton än en lång.

Känns tonen bra i halsen? Fint. Det ska aldrig kännas obehagligt.

Upprepa nu tonen 20 gånger. Lyssna efter att den låter så fri och resonant som möjligt. Det ska kännas enkelt och om du blir lite glad är du på rätt spår.

Sätt en timer på 1 minut. Sjung tonen så många gånger du hinner tills klockan ringer.

Byt nu ton! Gå upp en halvton, eller ned en halvton. Vill du träna upp ditt högre eller lägre register? Du väljer.

Starta timern igen och sjung den nya tonen.

Fortsätt så!

När du fått nog - spela en låt du gillar och sjung med, eller sjung den a cappella bara för att det är kul.

Lägg märke till hur rösten förändrats. Tonerna känns lite lättare än vanligt. Hurra för det!

Nu kanske du tänker: det finns ju många sätt att sjunga en ton. Tänk om jag vill lära mig låta annorlunda?

Du har så rätt. Det hinner vi prata mer om en annan gång.

Så till dess – happy singing!

xx Camilla