Till blivande röstatleter

 

Vill du bli en röstatlet? Jag med.

Låt oss bli atleter. Ta min hand.

Vad är en röstatlet? Jo - en sångare som kan ställa om sin teknik för att tackla allt möjligt.

Stöd (det vill säga andning) är sångens motor.

Förutsättningen för gott stöd heter fysisk styrka. Då menar jag tillgång till fysisk styrka – inte att ta i till max hela tiden. Förmågan att kunna växla mellan aktivitet och avslappning är vad röstkontroll handlar om. Här är de 3 övningar som banar vägen.

1. Transversus abdominis versus quadratus lumborum

Transversus är vår djupast liggande magmuskel. Quadratus är ländryggsmusklerna.

Transversus suger naveln in mot ryggraden. Quadratus ser till att vi svankar.

Ställ dig raklång. Sätt en tumme vid naveln. Svanka – quadratus blir aktiva, transversus slappnar av. Skjut nu fram bäckenet så att du blir krum i ländryggen – transversus blir aktiv, quadratus slappnar av.

Andas in. Inandningen förstärker svanken lite, magen slappnar av. Släpp ut luften på ett ’sss’. Naveln rör sig inåt: det slutar med en krum ländrygg.

Ta ett nytt andetag. Sug naveln inåt på 'sss', men håll emot med svanken. Håll emot. Håll emot. Magmusklerna vinner – bäckenet ska framåt – men långsamt. Sss:et flödar fram medan århundradets kamp äger rum djupt inne i kroppen. Små och stora muskler reglerar lufttrycket. Dragkampen mellan mag- och ländmuskler är nyckeln.

Byt ut sss:et mot en ton. Hey!

2. Midja

Sätt dina händer ordentligt i sidorna. Släpp ut luft på ett kraftfullt ’sss’. Musklerna i midjan knuffar händerna utåt.

Här finns andra magmuskler. Är de svåra att hitta, hosta några gånger och känn hur det studsar till.

Låt nu midjan börja bromsa sig själv medan sss:et förblir stadigt - ett kort och kraftfullt ’sss’ är bättre än ett långt och kraftlöst. Rörelsen ska kännas som en seg inre kamp.

Prova en ton!

3. Revben och rygg

Revbenen är flexibla och låter lungorna ta in mer luft. Latissimus dorsi är breda ryggmuskler som är till stor hjälp för stödet som helhet.

Diafragman (vår viktigaste andningsmuskel) fäster i ryggraden – bara en sån sak. Känn aktivitet i ryggen.

Sätt händerna kring nedre delen av revbenen och fyll sakta lungorna med luft. Låt andetaget ta plats mitt i kroppen. Revbenen expanderar åt sidorna, framtill och baktill. På utandning sjunker de in.

Lägg en hand i mitten av ryggen. Låtsas att du har en lunga där och fyll ryggen med luft, nästan skjut rygg. Släpp ut luft på ett ’sss’ samtidigt som du lyfter naveln mot handen i ryggen.

Lyft nu händer och armar och håll om en osynlig badboll. Andas in. Någon försöker ta bollen – krama den envist mot bröstet på ett ’sss’. Axlar och skuldror stretar nedåt-bakåt, medan magmuskler och armar kopplar på. Hela kroppen jobbar.

Sjung något och behåll aktiviteten.

För alla tre övningar gäller följande: luftströmmen ska vara kraftig, som om du blåste ut ett ljus. Det är ett gott tecken att svettas lite. Svalget ska kännas öppet. Det ska inte uppstå något obehag.

Avslappning är lika med rörelse. Aktivitet är lika med motstånd.

I ovanstående övningar jobbar vi med motstånd. Detta är styrketräning.

Muskelkontroll medför både styrka och grace. Avslappning är den andra sidan av myntet. Behärska både avslappning och aktivitet, så hittar du rätt balans. Då blir du vältränad: en röstatlet.

Heja dig!

xx Camilla

 

 

 

Höga fria toner

 

Alla vill åt den höga tonen. Gräset är grönare på andra sidan.

Tonen glimmar i fjärran, tar vi den så blir vi lyckliga. Allt faller på plats. Någon ger oss en guldkrona.

Vi har för avsikt att nå tonjäveln, kosta vad det kosta vill.

Det finns sångare med elastiska röster som verkar fullkomligt fria. Varför? Om en röst låter fri, så är det för att den rösten tycker det är lika odramatiskt att sjunga som att diska.

Vad betyder det egentligen? Jo – att rösten inte gör något som känns obekvämt. Låt mig upprepa det där.

Den fria rösten gör ingenting som känns obekvämt.

Du svettas, du ber, grimaserar, manglar muskler och tänker marklyft. Den höga tonen hänger som ett silvermynt däruppe och du tänker peta på den. Längtan har övergått i desperation.

Inte bekvämt.

Så länge något är obekvämt kommer det inte vara lätt.

En hög ton upplevs inte alls som hög när du knäckt koden. Den är en ton som alla andra.

Om vägen dit inte går via hoptryckta muskler och grimaser, hur ser den ut?

Sjung där det är lätt. Ta reda på varför det är lätt.

Närma dig något som är 20% svårt. Vad gör du nu som du inte gjorde när det var lätt? Detta är grundregeln.

Grejen är att så fort du sjunger, är du en sångare. Antingen sjunger du, eller så sjunger du inte. Du är det du gör. Och det du gör kan antingen vara svårt eller lätt.

Skala bort allt som inte är lätt.

Jag lär ut korta toner istället för långa. 1 ton istället för 10. Bekväma toner istället för höga. Öppna vokaler istället för stängda.

Detta är grunden. Bemästra den, så kan du förlänga toner, lägga till fler, höja en ton, stänga en vokal.

Sen.

”Men alltså jag vill fortfarande ta den höga tonen!”

Ok. Kolla. Min poäng är att om du står och harvar med saker som funkar till 62%, 40% eller 3% så får du bara intrycket att sång är jobbigt. Och det är inte sant.

Ta en perfekt ton. Lista ut varför den är lätt. Nu har du tekniken för att ta nästa ton på samma vis.

Ta nästa ton. Och nästa. Vi klättrar.

Jag har stått med många sångare framför pianot och konstaterat: ”Nu är du två halva tonsteg ovanför den höga tonen!”

”Va!?”

Nailed it.

När något är svårt eller obekvämt, ta det som ett tecken.

Tänk att den här tonen ska du befria.

xx Camilla

 

 

 

Hur du sjunger 1 ton på 1 000 sätt

 

En ton, tusen sound, och Complete Vocal Technique.

En röst kan låta som en fjällbäck, som sammet, eller som whiskey och cigarretter.

Du har den röst du har, tänker du. Det är nästan korrekt. Du har det muskelminne du har. Låt oss ta det från början.

Ditt muskelminne är dina röstvanor. Muskelminnet är en upptrampad stig. Din röst är van att göra på ett visst sätt – välja samma stig varje gång. En röst som inte är din har trampat upp en annan stig, och låter därför annorlunda.

Betänk nu att alla röster lyder under samma regler - samma anatomi.

Därför kan du byta röst. Sjunga 1 ton på 1 000 sätt.

Fjällbäck, sammet, whiskey…

Nej, jag lovar inte för mycket. Jo, röstforskningen står på min sida. Ja, det får folk att tappa hakan.

Hur går det till?
(????????)

Svalget kan formas på 1 000 sätt. Varje del i svalget förändrar soundet.

Är det inte stämbanden som avgör hur det låter?

Jo. Stämband kan svänga med mer eller mindre massa, och så vidare. Men de producerar ett pyttelitet ljud. Ovanför stämbanden förstärks ljudet: tänk dig en högtalare. När du formar svalget – ställer om rösten – så påverkar du hur stämbanden svänger. Och: har du märkt att när du lyfter något enormt tungt, så låser sig muskler i både mage och svalg? Voilá. Även stödmuskler påverkar stämbanden.

Allt hänger ihop. Därför delar Complete Vocal Technique upp rösten i beståndsdelar.

Vad vi kan känna:
Svalget har 10 delar som kan flyttas runt. Därutöver finns 5 platser som styr stöd och andning.

Vad vi kan höra:
En öppen och resonant röstkaraktär (Highway), eller en stängd och återhållen röstkaraktär (Byway).
Vi kan dela in dem i 4 funktioner beroende på volym.
Neutral (svag), Curbing (medium), Overdrive (stark) och Edge (stark).

Vad vi mer kan höra:
Mörk eller ljus klangfärg.
10 effekter. Ingår: teknik för att låta raspig, luftig, distad, för att growla eller waila, m.m.

Med kartan i hand kan du tänka ”Jag är här”, och säga ”Jag ska dit”.

CVT är ett uppslagsverk. Det är ju ett sånt man vill ha, n'est-ce pas?

Dimman lättar, du ser vart din röststig leder.

Med rätt röstteknik kan du vidga och utveckla stigen... eller ta ut en helt ny riktning.

xx Camilla

 

 

 

En plan för stressfri sångträning

 

Jag har bestämt mig för att börja sångträna mycket igen.

”Don’t half-ass two things. Whole-ass one thing,” sa Ron Swanson i tv-serien Parks And Recreation. Och det var bra sagt.

Jag har mer tid över än jag tror och trivs bäst när jag strävar efter något. Kanske är du likadan.

Sångträningen blir stressfri när du planerar den. Tänk dig känslan när du vet att träningen garanterat blir av. Och tänk dig att lägga huvudet på kudden om kvällen som en vinnare när dagens träning är avklarad.

Hur håller vi koll på vår sångträningsrutin, utan att krångla till det?

Enkelt. Starta en loggbok. Här och nu.

Steg 1:
Summera dina föregående 2 veckor.

Vid hur många tillfällen har du sångtränat?
Hur länge per tillfälle? Halvtimmar, timmar, 10-minutersintervall?

Spelade du in dig själv?
Lyssna.
Vad hör du?

Vilka problem löste du?
Hur?
Se där, vilken vinnare du är.

Vilka problem löste du inte?
Beror det på att tekniken du använde inte fungerade?
Eller beror det på att tekniken är ny och behöver mer tid?
Vad ska du alltså ändra på?

Vilka insikter fick du?

Hur långt har du kommit på väg mot ditt nuvarande mål?
(Det kan vara att träna in mörkare klangfärg till en jazzlåt, kontrollera stödmusklerna bättre för att slippa bli trött i rösten eller något helt annat.)

Steg 2:
Gör upp en ny plan.

Vad väntar under de kommande 2 veckorna?
Gig? Inspelning? Ny repertoar?
Egentid och utforskning?

Ta en titt i kalendern. Stjäl tid av dig själv.
Hur många träningstillfällen per vecka ska du vika åt sång? 2, 3, 7?

Sätt av ett tidsintervall (10 min., 30 min., 2 tim…) vid vart och ett av tillfällena. Det blir din sångträningstid.

Använd tiden du får loss, även om det bara är 5 minuter. Du hinner gå undan och göra en andningsövning. Gör den med fullt fokus.

Kom ihåg - du är en sprinter som löper mot mål.
Nu har du en konkret plan för nästa 2-veckorslopp.

Steg 3:
Vid varje träningstillfälle under veckorna skriver du upp:

Vad du tränade på
Hur du tränade på det
Hur länge du tränade på det

Väldigt enkelt. 3 saker att anteckna på 30 sekunder.

När du går i mål 2 veckor senare, dricker du champagne - nej, förlåt - då gör du ett nytt bokslut och en ny plan.

Även om du svarar på frågorna i all hast eller enbart i tanken så är det reflektionen som räknas. Du håller koll på dig själv, är alert när du sångtränar och har en rutin som ger dig integritet.

Inga ursäkter. Kör!

xx Camilla

 

 

 

Sångövningen som sopar mattan med allt

 

Det här är något jag berättar för alla sångare jag träffar, för det är så effektivt och borde inte hållas hemligt.

Ett rum, en ton och en vokal är allt som krävs för att träna rösten…

Låt mig förklara.

När du sångtränar är det precis som när du går till gymmet och lyfter en vikt. Du lyfter vikten kanske 20 gånger. Sedan vilar du, eller byter övning.

I röstgymmet repeterar vi samma ton 20 gånger. Varför? Jo, så rösten lär sig sjunga tonen likadant varje gång men med bättre teknik än innan. Vi gör en mikroförbättring. På så sätt blir rösten starkare.

Såhär:

Ställ dig upp. Fokusera blicken. Välj en vokal.

Vilken? Välj ”EH” som i ordet ”stay”, jag gillar den. Har du en annan favorit? Det går också bra.

Välj en bekväm ton. Den ska kännas superenkel att sjunga på. Tänk mitten av rösten.

Lyssna. Vilken volym har du – svag, medium, stark? Behåll den volymen.

Låter tonen klar och fri? Om inte, sätt en hand på magen. Se till att naveln sugs in mot ryggen när du sjunger. Om naveln bara rör sig en centimeter, dra in den en decimeter istället.

Bättre en kort ton än en lång.

Känns tonen bra i halsen? Fint. Det ska aldrig kännas obehagligt.

Upprepa nu tonen 20 gånger. Lyssna efter att den låter så fri och resonant som möjligt. Det ska kännas enkelt och om du blir lite glad är du på rätt spår.

Sätt en timer på 1 minut. Sjung tonen så många gånger du hinner tills klockan ringer.

Byt nu ton! Gå upp en halvton, eller ned en halvton. Vill du träna upp ditt högre eller lägre register? Du väljer.

Starta timern igen och sjung den nya tonen.

Fortsätt så!

När du fått nog - spela en låt du gillar och sjung med, eller sjung den a cappella bara för att det är kul.

Lägg märke till hur rösten förändrats. Tonerna känns lite lättare än vanligt. Hurra för det!

Nu kanske du tänker: det finns ju många sätt att sjunga en ton. Tänk om jag vill lära mig låta annorlunda?

Du har så rätt. Det hinner vi prata mer om en annan gång.

Så till dess – happy singing!

xx Camilla

 

 

 

Sopran, alt, tenor, bas

 

"Vilket röstläge tillhör jag? Sopran, alt, tenor, bas..."

Ibland får jag den frågan. ”Vad har jag för slags röst? Vad ska jag sjunga?”

Jag brukar svara att det är mer intressant att titta på din komfortzon. Det är som att se rösten i en spegel.

Din komfortzon är allt som känns naturligt för dig. Allt du kan göra utan att tänka. Den innehåller dina röstvanor och dina styrkor. När du ritar en karta över den får du syn på din identitet: talang, skicklighet, och begränsningar.

Vad är röstfacken sopran, alt, tenor och bas?

I en kör ska sopranerna ha lätt för att sjunga höga toner, för det är sopranstämmans jobb. Alla som har lätt för höga toner blir sopraner.

Inom klassisk sång (opera) kräver olika roller olika typer av röster. Sångarens sound måste passa rollen, som innehåller särskilda arbetsuppgifter. En roll ska t ex göras av en röst med mörk färg. Jobbet går till en bas, dvs det mörkaste röstfacket. En annan roll innehåller massor av koloratur (ett annat ord för wail) - det är koloratursopranens specialitet. Voilá!

De flesta behöver inte veta var de skulle platsa i en kör eller i operavärlden.

Rita en karta över din personliga komfortzon. Du får tydligt syn på din begåvning och dina färdigheter. Nu kan du ta ut en ny riktning: bestämma vad du vill bli bra på i framtiden, bryta ny mark och bredda komfortzonen.

Den är både ditt självporträtt och din kompass.

xx Camilla

 

 

 

Hemligheten

 

Detaljerna gör det lätt eller svårt att sjunga. Små förändringar gör skillnad.

Jag tog en promenad nyss och la märke till min hållning. Jag kände efter i ryggen – då spändes magmusklerna. Höften flyttade sig. Hälarna spjärnade. Revbenskanten drogs bakåt. Då kände jag av armarna. Dessutom sträcktes nacken ut.

Till vardags är jag inte medveten om min hållning, utan är upptagen med andra saker.

Vi sorterar bort medvetenhet om vår hållning till förmån för annat. Vi ska sortera bort allt som är irrelevant. Du skulle kunna hålla koll på oändligt mycket, men har inte plats eller energi för alltsammans.

När vi sjunger vet vi inte om vilka detaljer som är i vägen. Vi brukar ju inte titta så noga. Om vi lär oss se detaljerna, blir det enklare att lösa problem.

Kroppen kommer ofta själv med förslag på lösningar. Under promenaden förändrades min hållning av sig själv. Det kändes som att ge efter och bli naturligt längre.

Satsa alltså på mikroförändringar. Mer om det senare.

xx Camilla